Antes de empezar mi remedo de review de la película, debo confesar que yo me encontraba libre de la influencia causada por la desmedida y arrolladora campaña publicitaria que envolvió al film desde sus inicios, por eso siento que mis palabras serán ligeramente más objetivas que las de otros…

Y como iniciar? Lo primero que me sorprendió fue descubrir que lo que estaba viendo era una cinta propiedad del Gobierno de Estados Unidos y que “Cloverfield“era el nombre clave con el cual se conoció a lo que ocurrió en New York, recuperada “en el lugar antes conocido como Central Park”. Lo segundo y más estresante, que el formato de la peli era el de una cinta de video casero. Saben? yo me mareo con esas cosas.

Sin dudas, el poster más bloggeado de la historia

Pero bueno, salvando ese hecho, los primeros 20 minutos de “yo grabo encima de la cinta”, “di tu mensaje para Rob”, etc. me fastidiaron bastante, claro… eran necesarios para la credibilidad del formato. Fue allí cuando conocimos a los protagonistas: Rob, Beth, Jason, Lily, Hud y Marlena. Algunos personajes más atorrantes que otros, y el que más insoportablemente tonto se me hizo, fue quien, al final, me pareció el más creíble y humano de todos (estoy hablando de Hud…).

Ok, estamos en New York, entre aparentes terremotos y estallidos. Un ataque terrorista? Así parecía y nada podía preparar a toda aquella gente para enfrentarse a un ser monstruoso que sin razón aparente se antojó de jugar bolos con la cabeza de la Estatua de la Libertad. El caos, la desesperación de no saber qué rayos está pasando y la lucha por sobrevivir, quedaron bien plasmados…de eso no hay duda. Tengo que acotar, a favor de Cloverfield, que me provocó una ligera baja de tensión e hizo que sudara frío dentro de una sala de cine.

Al final de todo esto, qué nos queda? Solo una cinta recuperada en el sitio del desastre, la cual aun no se como se “salvó” si en teoría arrasaron la ciudad. Me quedé con ganas de saber los motivos del monstruo. Por qué está allí?, quién lo controla?. Creo que se confirmó que habrá secuela y yo espero algo en un formato tradicional, con militares y sociedades secretas preparándose para la catástrofe, o una investigación post-incidente. Lo único que tengo dando vueltas en mi cabeza son muchas preguntas, posiblemente el efecto que quería J.J. Abrams.

Rob se iba a Japón… tal vez con la compañía Tagruato?

Posiblemente, con la ola de grouppies que ya tiene Cloverfield antes de salir, el comentario general sobre este review será: “ella no entendió la película”. Aunque también puede que yo haya entendido más que los que solo fueron a calentar un asiento en el cine, obnubilados por la campaña de intriga, y todavía entendí 3 veces más de los pobres loquitos que se salieron a los 15 minutos de haber empezado la cinta, que no aguantaron lo que vieron.

Finalmente, todos han comentado que Cloverfield ha jugado a ser el Proyecto de la Bruja Blair para la ciencia-ficción, mezclando ahora el suspenso con un monstruo gigante. Yo creo que Abrams quería que esa comparación se diera. Tomó un formato que ya era conocido, puso a este grupo de amigos a parir en una situación totalmente estresante y a nosotros nos puso detrás de una videocámara, a sufrir con ellos la desesperanza de no saber si esos chicos tendrían un mañana.

Como sea, la intriga continua. Cloverfield: Kishin es un manga que se está publicando on-line en Japón y que enlaza con la historia de la película. Leí las scanlations del primer capítulo y en apariencia el jovencito Kishin despertó de alguna manera al monstruo… tendremos que seguir leyendo para enterarnos de alguito más. En resumen y para cerrar, J.J. Abrams le regaló a los norteamericanos su primer daikaiju, uno que no representa un refrito de Godzilla

Cloverfield Cine Hollywood Ciencia+Ficción JJ+Abrams Cloverfield+Kishin

En septiembre de 2005, leí una noticia de esas que provoca reseñar y por eso la colgué en el blog. En ella se comentaba la edición de las obras completas de Shotaro Ishinomori por Kadokawa Shoten, en 12 sets de 42 volúmenes cada uno, en las cuales se encontrarían los 500 volúmenes de manga que Ishinomori creó a lo largo de 54 años de trayectoria como mangaka.

Shotaro Ishinomori

Hoy, es un verdadero placer leer en AnimeNewsNetwork, que a través dicha edición (la cual empezó en febrero de 2006 y terminará en noviembre de este año), Shotaro Ishinomori entró al Libro de Record Guiness como el autor con más comics publicados.

La colección Ishinomori y entrega del Record Guinness

Ishinomori trabajó al lado del maestro Osamu Tezuka en Astroboy y en sus obras se nota mucho la influencia del mismo. En total, escribió y dibujó 770 historias individuales, entre ellas Cyborg 009, 009-1, Skull Man, y admeás también creó una de los personajes tokusatsu más conocidos en el mundo: Kamen Rider.

Shotaro+Ishinomori Manga Record+Guinness Publicaciones Kadokawa+Shoten Cyborg+009 099-1 Skull+Man Kamen+Rider

Wiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii! Ya me calmé, dejo atrás la emoción, me arreglo el moño y sigo con la noticia.

Regresaron los Ositos Cariñosos, mi Pequeño Pony y hasta Fresita, entonces como era que de Los Pitufos no se veía ni una manchita azul? Es que nos estaban preparando una sorpresa para celebrar los 50 años de la creación de estos personajes, por parte del dibujante belga Peyo. Y mañana, 20 ciudades de Europa amanecerán invadidas por una pitufimarea de estatuillas, realizadas a escala real (según el autor, los Pitufos tenían la altura de tres manzanas). Las figuras estarán ubicadas en paradas, parques, bancos y podrán ser tomadas por las personas para decorarlas.

 Feliz pitufianiversario!

Las ciudades donde se llevará a cabo esta invasión de los Pitufos es un misterio, pero desde ya se anunció que este año estará lleno de eventos de celebración por el 50 aniversario y se publicará un nuevo album de Los Pitufos, a beneficio de la UNICEF.

También se dió la primicia sobre una película de Los Pitufos, animada en 3D. Por lo visto, tendremos pitufos para rato.

Fuente: El Mundo.

Los+Pitufos Peyo 50+Aniversario Pelicula Animacion+3D Eventos Europa Figuras

Luego de casi 30 años, la franquicia Gundam sigue impactando a la gente por el mundo, mucho más dentro del propio Japón, donde se mantiene como favorita de todos los tiempos y renueva su plantilla de aficionados con cada nueva serie que se realiza.

No es de extrañar entonces que se hagan intentos por construir artefactos parecidos a estos robots. Ya hemos visto como se hacen lámparas chinas gigantescas con la figura de Gundam, o reproducciones a escala para eventos y ahora, la página SciencePortal, patrocinado por la Agencia de Ciencia y Tecnología de Japón, ha realizado un estimado de cuanto costaría fabricar un Gundam de 18 metros y 100 mil libras de peso.

Torso del Gundam RX-78 en el Museo Bandai

Para realizar este estudio económico se asumió que el robot solo tendrá la capacidad de caminar (nada de ir al espacio, por ahora) y no estará equipado con algún tipo de arma. El mech, con características similares a un Gundam se llamaría Morph-X y tendría una super computadora Blue Gene de IBM así como 30 motores distribuidos por el cuerpo para darle movilidad.

La página PinkTentacle hizo una traducción del artículo y costos, admeás de añadir sus propios comentarios al respecto. Y en verdad, hace falta mucho dinero para construir un robot de esta magnitud, para que solo camine. Pero mientras tanto, soñar no cuesta nada.

Fuente: PinkTentacle, AnimeNewsNetwork

Gundam Science+Portal Robots

Francia tuvo una candidata a la presidencia que detesta el animé. Japón tiene un ministro otaku y un Amuro que hace campaña por el Partido Liberal, así que no de extrañar que en otros paises, algunos personajes animados sean requeridos para captar votantes.

En Taiwan, el candidato independiente a la legislatura, Liu Chun-Yi hace campaña sobre un automovil que representa a Mazinger Z, mientras suena el tema heróico de esta popular serie de robots de Go Nagai. Y como si esta payasada fuese poco, el político va acompañado por un grupo de sus seguidores, quienes se visten como personajes de animaciones americanas y japonesas. Solo por mencionar algunas: Mickey Mouse, Winnie The Pooh y Doraemon.

En definitiva… al pueblo: pan y circo O___o

Fuente: Yahoo, AnimeNewsNetwork

Campaña+Politica Taiwan Mazinger+Z Liu+Chun+Yi

A mediados del mes de noviembre, La Ventana de Saouri fue mencionado entre los 7 blogs seleccionados por Kaji en su blog, Graffit. Sencillamente, él seguía la cadena según la cual, una vez que tu blog es elegido por alguien como Blog del Día, tu debes elegir 7 blogs más y premiarlos por ser tus favoritos.

Decidí hacerlo ahora y cerrar con broche de oro las andanzas otaku de este año. Yo creo que dentro de poco, todo internauta tendrá su propia bitácora, al mejor estilo del diario rosadito que algunas niñas escribimos en nuestra infancia… y si te parece muy difícil tener uno, tranquilo, compra tu copia de Blogging for Dummies.

Y como soy terrible con la edición de imágenes, así que obvié lo de diseñar un “premio” para otorgar. Solamente colgaré los enlaces y comentaré acerca de los 7 magníficos, que yo considero mi parada obligada en la red.

Casi en Serio: Jacqueline se fue de Venezuela con sus dos chamas y su esposo Lau. Ahora, esta familia de 4 más el gato,viven en Canadá y desde allá nos cuentan como es la vida, bajo la luz de los inmigrantes chic. Jacqui no se ahorra la nostalgia, pero que delicia es leerla, hablando sobre las andanzas de sus hijas en el colegio, las primeras nevadas, o las flores… Yo diría que aquí, todo es en serio.

Ociotakus: cuando sea grande, yo quiero ser como ellos. Todavía no se de donde sacan tantas ideas para ociosidades como las que han hecho, pero están loquísimos. Sus temas son increible porque es un grupo de colaboradores muy nutrido, así que hay secciones para elegir. Si aun no los has visitado, este es un buen momento. No me hago responsable si se vuelven adictos a ellos.

Kicki’nekos: Il Gato, Koneko-chan. Cada tema que escribe el Gato moetoso es un poema dedicado a las animaciones que está viendo. Ya sea Kanon, Clannad o cualquier cosilla que huela a moè, o mejor dicho, sobre lo cual le provoque escribir, es sencillamente un goce para sus lectores. Además de eso, hace las espectaculares reseñas de los animé por venir, esos que otros corren a copiarse descaradamente, sin darle el crédito. Y yo, me considero su fan #1.

Comiquero: el balance perfecto en comic, caricaturas, manga y animación en general se encuentra en este blog. Estos chicos trabajan sin parar y actualizan a diario, con un aluvión de temas muy interesantes al respecto. Siempre que los visito, consigo algo super interesante que me lleva a escribir un tema y enlazarlos como fuente.

Llusantronic: si necesitas algo de Saint Seiya, tienes que buscarlo aquí. No se como le hacen, pero siempre tienen noticias y material de buena fuente. Soy una de esas seguidoras que tienen en las sombras, de las que mucho lee y poco responde, pero es que a veces no da tiempo de comentar en todos lados. Llusan y su equipo de colaboradores son verdaderos apasionados de Saint Seiya y mantienen su blog actualizado, sin esperar nada a cambio.

Ramen para Dos: desde España para el resto del mundo, noticias frescas del mundillo otaku. Reseñas de series y mangas, así como dossiers de las convenciones espectaculares que se hacen en la Madre Patria (envidia, envidia! T_____T). Siempre es un placer leerlos, con un estilo bien particular y ameno, sin muchas pretensiones, pero como informan los chicos del ramen.

MetroCuentos: El Metro es un símbolo de Caracas. La M anaranjada que anuncia las estaciones del “hasta ahora” único tren subterráneo de toda Venezuela, es un ícono adorado por los capitalinos y por los que adoptan aquella ciudad como nuevo hogar. Por eso, un grupo de conocidos bloggers venezolanos decidió dedicarle desde hace tiempo un rincón al Metro, un blog donde intercambiar anécdotas muy particulares sobre este sistema de transporte, así como mantenernos al día con las noticias que se generan respecto a él.

Esos son mis 7 consentidos. Tal vez, si me hacen la misma pregunta luego, la respuesta será diferente, pero este es el aquí y ahora. Feliz año nuevo y que la onda blogger se extienda aun más, para seguir rompiendo fronteras y haciendo amistades alrededor del mundo.

Blogs Blog+del+Dia Comiquero Casi+en+Serio Kickinekos Llusantronic Metrocuentos Ramen+para+Dos Ociotakus Comiquero

Ahh (suspiro), tenía que pasar por aquí. Lamento la tardanza en actualizar, pero tuve problemitas de conexión que me alejaron de mi Ventana y por ende, de ustedes. Ha sido una semana demasiado interesante, llena de noticias y buenas nuevas. Algunos de ustedes ya lo saben, otros se han ido enterando vía foros, mensajes de texto, e-mails o porque los amigos en común les contaron.

Pero este es el mensaje oficial ^___^, así que pueden demostrar su amor con una respuesta

En fin, luego de camiones de Colgate y pagarle a Enki el tratamiento odontológico por la ingesta de mucha melcocha, ustedes vivieron conmigo los cambios que llegaron a mi vida a finales del año pasado. Si no saben de qué hablo, hace un año yo estaba en medio de esto y luego pasó a esto.

Y precisamente para el aniversario, el cual fue la semana pasada, el señor novio tenía preparada otra de sus sorpresas, de esas que me dejan infartadas, petrificada, catatónica, autista, sin poder articular palabra. Una imagen vale más que todo lo que pueda decir…

Aun no tenemos fecha. Todavía faltan meeeeeeeeeeses, pero ya empezó la planificación, porque es mucho lo que hay que cuadrar. Ayer iniciamos la lista preliminar de invitados… damn! nadie nos manda a ser tan simpáticos y conocer tanta gente. Así que  tengan la certeza que los mantendremos informados.

Saben? me siento muy feliz.

Siempre me ha llamado la idea de visitar un spa. Un masajito relajante, baños termales, cuidados especiales para hacerle un “cariñito” al cuerpo… hay sitios espectaculares alrededor del mundo para darse estos gusticos, pero sin duda uno que destaca por lo exótico de sus baños.

Vino, sake, té y café… el paraiso de las bebidas adictivas!

Yunessun, en Hakone (al sur de Tokyo), es un spa como pocos, célebre por añadir bebidas alcohólicas a sus piscinas y más sorprendente aun es la escenografía que acompaña a sus atracciones. Empezando por los baños que emulan a los antiguos baños romanos y turcos, o el spa con agua tan salada como la del Mar Muerto, también pueden disfrutarse de piscinas de vino, sake, té verde, café y ramen.

Nadando en una taza de ramen…será picante?

Si, no leyeron mal… lo que si no puedo asegurarles es su salud si llegan a hacer buches con dichos líquidos ^___^, pero no puede negarse que la idea es atractiva además de innovadora.

Un baño en la piscina de café debe dejarme como nuevecita!

Leído en: Kirai.net

Yunessun Japon Spa

Supongo que eso se preguntó mi papá hace algunas semanas. Por motivos laborales, tuvo que viajar a Brasil, aunque ya lo ha hecho en varias ocasiones durante los últimos años. Precisamente el año pasado me contaba que había visto montones de figuras de los Caballeros del Zodiaco en las tiendas de juguetes, de cualquier centro comercial y se lamentaba por no traerme alguno.

Esta vez y sin pedírselo, Albertico se apareció con un cargamento… no es solo la gigantesca figura de Ikki de Fenix, es la colección de manga del Episodio G, del cual tan solo tenía los dos primeros tomos en español y ahora tengo del 1 al 10 en su preciosa edición brasilera ^____^

Que les pareció? Mi papá conoce mi afición bastante bien. De hecho, disfrutó conmigo parte de Samurai X y Slam Dunk. Cuando compré el primer album de Saint Seiya (el de editorial Navarrete, allá en 1996), él era quien llegaba a casa cargado con sobres de barajitas. 11 años después, sigue malcriando a su hija otaku.

Saint+Seiya Ikki Manga Episodio+G

Tardé mucho en caer… pero nadie se escapa de los meme. Esto me recuerda que hace varias semanas, me encadenaron a 2 meme que aun no respondí y posiblemente no los haga. Este me llama la atención por ser el primer meme sobre personajes de animé que respondo.

Momotsuki me dejo la pesada carga de elegir cuales han sido aquellos personajes que me han marcado…y pues tuve que echarle el ojo a mis figuras de animé, para que las respuestas saltaran a mi vista. Bueno, algunas llegaron por si solas… otras, tuve que pensarlas un poquito más.

Cuando tenía 15 años, se estrenó en mi país una serie que captó muchísimo mi atención. Mitología griega y shônen. No me gustaba Dragon Ball, así que Caballeros del Zodiaco era mi opción. Saori Kido, en su encarnación como Athena es hoy uno de los personajes más odiados del animé, así como esta servidora tiene detractores. Pero en ese momento, ella sencillamente era la esperanza de la Tierra e insuflaba fuerza a sus caballeros con la calidez de su cosmos.

Por su parte, a Lynn Minmay la conocí antes que a Saori, peeeeero la chica era malcriada y detestable en Robotech, serie que conocí a mis tiernos 10 añitos. No fue hasta que pude ver alguito de Macross cuando Minmay se ganó mi respeto y admiración, a base de su voz. De hecho, la única vez que hice karaoke en algún evento, fue cantando el tema “Tenshi no Enogu”. Yeeep, gané el 2do lugar de esa competencia ^___^

Luego pasaron años, una década entera tal vez, hasta que un personaje me hizo click otra vez. Andrew Waltfeld, de Gundam Seed y Seed Destiny. Un tipazo con todas las letras, conocido como el Tigre del Desierto. Por fin un adulto!!! Un enemigo con razones, que perdió a su amor y luego hizo causa común con Kira y compañía. Manco y tuerto, aun era un galanazo. jamás perdoné que Murrue abandonada a Andrew y su maravilloso café, por el resucitado Mwu La Flaga.

Y recientemente, hubo un personajito que me robó el corazón… me gusta la música y lamentablemente, mis padres no decidieron cultivar mis dotes durante la infancia. Aun hoy tengo ganas de sentir la calidez de un piano bajo mis manos o el roce de las cuerdas de una guitarra, que acompañen mi voz, instrumento que a duras penas se controlar en todo su poder. Ella se llama Noda Negumi, pero le gusta que la llamen Nodame. Está algo loca, pero solo si lo comparamos con nuestros estándares de “normalidad”. Toda el piano de oido y ama a Chiaki-kun. Es un alma libre y muchas veces, incomprendida. Es mi heroína…

Finalmente, gracias Momotsuki por pensar en mi. Ya es un honor que me tengas enlazada a tu blog y más aun, que me rebotaras este meme que me hizo pensar y recordar cuantos personajes animados han influido o marcado algún momento específico de mi vida.

P.D.: ajá y realmente creyeron que no tendría víctimas este tema? Nu, nu, nu… les reboto el ani-meme a Bahamut, Milito, Apollo, AntaresMHD, Zentraedi, Enki y a Oliver!

Meme Anime

Ayer en el foro de OeV, Sayuri comentó con nosotros su descubrimiento en Youtube: Plamoo. Ese usuario del tubo nos deleita con sus videos, realizados con sus figuras de animé. Si… usando sus figuras articuladas y con cinta adhesiva, para mantenerlos en el sitio, Plamoo nos demuestra con una paciencia infinita, que las maquetas bailan, cantan y actuan.

Hay muchísimos videos suyos, como el de Hare Hare Youkai (de Suzumiya Haruhi no Yuuutsu) interpretado por las figuritas de Sky Girls, peeeeeero, sin dudas el que me enamoró fue el de los Gundams bailando Motteke Sailor Fuku, de Lucky Star… o deberíamos llamarlo Gundam Star?

Ya saben, no dejen de visitar a Plamoo, les aseguro que van a divertirse y maravillarse con sus videos en Youtube.

Gundam Lucky+Star Motteke+Sailor+Fuku Youtube Plamoo Parodia Figuras

Desde que empecé a trabajar, ejerciendo mi carrera, no ha sido secreto para nadie mi afición al manganimé. Mi escritorio suele tener gashapones varios, los que quepan allí sin que se vea mucho desorden.

Mientras viví en El Tigre, hasta la superficie de mi cpu sirvió de mesa para mis Gundam y claro, fascinaba a mucha gente, pero pocos eran quienes se atrevían a preguntar qué hacían esas “cosas” en mi módulo.

Desde hace 6 meses, regresé a Puerto La Cruz y pues, el nuevo equipo de trabajo se abrió de inmediato a mi afición. Les llama muchísimo la atención, preguntan, comparten anécdotas de las series que vieron, vivieron conmigo los sinsabores de la organización del 7mo ENAM, etc. Y sin darme cuenta, se “otakizaron”.

Todo inició con la música… si, esa que une corazones, que traspasa fronteras y que, sin palabras, te comunica con los demás. Parte de mi arsenal de soundtracks y singles, ahora viven en la pc de uno de mis compañeros. Un día le agradó un tema y luego me pidió la letra. Más adelante empezaron las asociaciones nemotécnicas para recordar los nombres de las canciones y de una que otra palabra en japonés. Así “Toki no Sabaku” (de Arisaka Mika en el OST de Gundam SEED), pasó a ser “Tócame el sobaco”; “Konna ni chikaku de” (Crystal Kay, ending de Nodame Cantabile) fue re-bautizada gloriosamente gracias a su pegasojo estribillo como “Con un maní”.

Maryelen, quien trabajó conmigo en El Tigre, suele decirle al resto: “yo estoy en el nivel avanzado de La Ventana de Saouri”, cuando yo comento algo que los demás no entienden, pero ella si. Felix, no quiere quedarse atrás, así que empezó por el j-pop y no solo frasea temas como “Toki no Sabaku”, también me hizo escribirle una especie de cartilla, donde lee todos los días fórmulas muy sencillas como “Ohayo”, “Genki desu ka”, “Arigatô” y “Dô itashi mashite”, esta última también sufrió una deformación criolla a “Voy esmachetá”

Mónica casi lloró cuando escuchó la versión remasterizada de “Angel, la Niña de las Flores”, tema de Memo Aguirre, re-editado para el cd “Capitán Memo” (Chile, 2005). Saireth y Lizbeth guardan distancia, pero se rien o levantan una ceja en señal reprobatoria, como diciendo: “estos muchaaaachos”, aunque recientemente Liz aceptó que ha tarareado ela canción “Canvas”, del grupo COOLON (Eureka 7). Nuestra jefa, Carmen, a veces no se entera del desorden, pero también vamos a ganarla para nuestra causa!

En la foto, de izquierda a derecha, de pie: Carmen, Saireth, Mónica y Lizbeth. Sentados: Maryelen, Félix y yo!.

Oficina La+Ventana+de+Saouri

El año pasado, me topé en OEV con un tema en el cual se mostraron varios videos musicales basados en animé, que nosotros solemos llamar AMV (anime music video).

Me sorprendió la calidad de un par de ellos y desde entonces, empecé a buscarlos en mejor calidad, ya que los vi a través de Youtube. Esta semana, pude conseguirlos en inmejorable calidad, gracias a Kim Kaphwan y decidí subir para ustedes el video que me gusta más.

Istiv Studio tiene sede en Francia y posiblemente está constituido por personas que, como tu y yo, somos fans del manganimé, pero ellos saben usar herramientas de edición de video y crearon pequeñas joyas como “The Race” y “Shônen Bushidô”. Este último me fascinó, porque además de tener un lipsync impresionante (sincronización entre la letra de la canción y el movimiento de los labios en los personajes), es sencillamente un espectáculo para los fans del género shônen. Además, este AMV ganó muchísimos premios alrededor del mundo

Usando cuadros de Rurouni Kenshin, One Piece, Fullmetal Alchemist, Inuyasha, Saint Seiya, Cowboy Bebop, Naruto, Getbackers, Shaman King, entre otros, Istiv Studio plasmó el espíritu de lucha y de nunca dejarse vencer de algunos de nuestros personajes favoritos del animé, musicalizado con un tema musical que le va como anillo al dedo: “Spirit never dies” de Masterplan.

Puedes descargar aquí Shonen Bushido (.avi, 95 MB)

There was a place - a little town Where we used to play and laugh around We went too far - reaching for that star And the light moved away from me And the spirit never died - the world belongs to me This is when I’ve been given time to live and see I’ll never give up - never give in Won’t stop believing cause I’m gonna win Sing with my soul before I get old Cause there may be no tomorrow There is no limit to what can be done Climbing the mountain with power so strong Dusty roads - down the way Leaving the future behind me I got a fast car - like a rock star Come and join the ride with me Take a spin downtown Check out who’s around I’ll show you where you wanna be And the spirit never dies - let the musik take you higher I know what it means to burn That’s how I began to learn So never give up - never give in Rise from the fire if you’re gonna win Sing with your soul - soon you’ll be old Fight the demons inside you There is no limit to what can be done Climb every mountain with power so strong Dusty roads on the way - leaving the past behind you I’ve seen love in vain I have felt the pain Torn in desire Lead by the fire And as I lived it all the world became to small And my colors grew colder The spirit takes me higher Never give up - never give in Won’t stop believing cause I’m gonna win Sing with my soul before I get old What if there’s no tomorrow There is no limit to what can be done Climbing the mountain with power so strong Dusty roads - down the way Leaving the memories behind me Use the spirit

Ya he hablado de la explosiva mezcla de la política y el manganimé, en el reciente caso de las elecciones presidenciales francesas, donde la candidata Royale y su historial, presagiaban tiempos oscuros para el animé en Francia.

 Pero esta nueva nota es más cómica que otra cosa, al menos desde el ojo de esta otaku latinoamericana, que ha visto a muchos políticos incursionar en el área de la payasada, pero jamás me he topado con algo como esto…(mm, aunque me acuerdo ahora de Malula O.o, acabo de botar la cédula jejeje).

 En Japón, han contratado a una persona para que interprete a Amuro Ray, héroe por excelencia de las sagas Gundam, en la campaña política del Partido Liberal Democrático, encabezado por el Primer Ministro Shinzo Abe, de quien nos sorprende, ya que el político otaku más conocido es el señor Taro Aso.

La campaña reza “Senkyo, Ikimasu!!” (Lanzamiento de la Elección) en franca alusión a la frase famosa de Amuro Ray en Gundam: “Gundam, Ikimasu!!” (Lanzamiento de Gundam).

En fin, este 29 de julio nos enteraremos si el Partido Liberal logró captar el voto otaku, que no por ser frikis, están menos comprometidos pcon su país.

Leído en: Cyberia.

Gundam Amuro Campaña+politica Japon

En mi ocio forístico, que me ha mantenido por muchos años al pie del cañón, AnimeNation tiene un sitio especial en el ranking de mis Top Forums.

Aunque hoy no participo mucho, antaño hasta fui moderadora de dicho foro en la lengua de Shakespeare. Entonces éramos un pequeño grupito de latinos que buscábamos un lugar donde hablar/escribir en español. Y así nació el sub-foro Zona de Guerra (basado en un grupo de Yahoo sobre Robotech/Macross, que a su vez nació de nuestros bochinches en el foro Robotech.com).

Hoy Zona de Guerra no existe, pero si quedó el único foro de habla hispana en todo AnimeNation…The Spanish Anime Forum… así que me siento muuuuy orgullosa de decir que yo estuve allí, yo lo viví, fui parte del cambio, del inicio de ese movimiento del manganimé en Latinoamérica. Y saben qué más? Allí conocí a mi novio! ^____^

Pero AnimeNation es más conocida por sus noticias y los artículos que se venden en su tienda on-line, porque finalmente eso es AN: una gran tienda de manga, animé, figuras y música. Y esta servidora se animó a hacer su primera compra a dicha tienda, cuando buscaba los mejores premios para el ganador/a único/a del concurso de karaoke on-line que organicé en Otakus en Venezuela: OeV Idol.

Así que terminé comprando 2 OST para el premio (Bleach y FMA), y otro par para mi. Uno es la compilación de temas de Maaya Sakamoto, “Hotchpoch”, que se editó para USA a finales de los 90’s, y el otro fue el ost de la super serie Wolf’s Rain.

Lamentablemente, el cd de Wolf’s Rain vino dañado en el centro. Yo lo daba por perdido, en vista que…mmm, como devolver ese coroto otra vez pa’ los Estados Juntos??? Bastante desanimada, decidií escribirles, contándoles la situación, el daño del cd, y pues preguntando cual era el protocolo a seguir para la devolución del mismo.

La respuesta fue prácticamente inmediata: “No tienes que devolverlo, nosotros te enviaremos otro cd, sin costo alguno. Gracias por comprar en AnimeNation”.

Mi cd nuevecito y sin un rasguño, llegó la semana pasada, y yo no quiero dejar de agradecer a AnimeNation por la atención, calidad de servicio y por todos los años de recreación que nos ha brindado a todos sus usuarios.

AnimeNation Compras Soundtracks Wolfs+Rain Musica Jpop

En temas anteriores, me he quejado de la inclusión de variantes dentro de algún clásico, ya sea de la literatura, animación, televisión.
Una de las pruebas más contundentes de ello fue mi tema “Transformers meets Evangelion”, el cual levantó mucha roncha cuando comenté que no me interesaban un Optimus Prime y Megatron con tintes de “alien”, para la delicia de una nueva generación que apenas sabe lo que Transformer es.

Traigo este punto a colación porque, en los últimos meses, el estudio de animación japonés GONZO, ha adaptado dos obras clásicas de la literatura: El Conde de Montecristo, de Dumas y Romeo y Julieta, de Shakespeare.
Inclusive antes del estreno de esta última, ya las voces agoreras, de quienes se autoproclaman “gurú del manganimé”, jugaron a hacer picadillo la neonata historia de Romeo x Juliet, serie que apenas vió la luz a partir de 4 de Abril de este año. Hice una reseña del primer episodio, la cual pueden leer aquí: Romeo x Juliet: Destino.
 

Y si, la adaptación se ha alejado en muchos aspectos de lo que planteó Shakespeare, pero aun guarda su esencia: el amor prohibido entre dos jóvenes, a los cuales el destino llevó a ser enemigos, aun sin conocerse. Ahora, la historia se lleva a cabo en Neo-Verona, una ciudad flotante al mejor estilo del Castillo en el Cielo, de Studio Ghibli; Romeo y compañía montan alados híbridos de caballo y dragón, y el padre de Romeo, asesina los padres de Juliet, para hacerse con el dominio de Neo-Verona. Además, el tirano Montesco tiene a la extraña Ofelia, cuidando del Gran Árbol Escalus, un misterioso añadido a la historia, que hace referencia al Príncipe Escalus de Verona, quien hace de mediador en el conflicto entre las familias Montesco y Capuleto, en la obra original.
A su vez, Juliet es criada por un puñado de seguidores de la casa Capuleto, lucha por la justicia disfrazándose de un rojo paladín y el día de su 16avo cumpleaños, conoce la verdad de su origen, decidiendo tomar venganza de los Montesco.
Esas son algunas de las cositas que discrepan y no descarto que existan muchas más, puesto que la serie apenas va por su 10mo episodio, pero creo yo que el mejor punto que se ha anotado a favor el estudio GONZO, es haber incluido el personaje de William Shakespeare en el hilo argumental. William es un dramaturgo aliado de