Hay detallitos que no pueden dejarse pasar y ya tenía varios días con ganas de publicar esto, porque me pareció muy kawaii *w*. Hello Wars es una serie de calcomanías, pegatinas o stickers, como más les guste, inspiradas en Hello Kitty y Star Wars, o lo que es lo mismo, Hello Kitty encarnando a varios de los personajes de la mítica saga.
.
.
Existen dos sets de calcomanías. El primero muestra a Kitty como un Storm Trooper, Chewbacca, C3-PO y R2-D2. En el segundo set, hay versiones de Kitty “humanizadas” para representar a la Princesa Leia, Luke y Han Solo. Lamentablemente la página web donde pueden comprarse está actualmente en mantenimiento, pero pasen luego a ver el resto de las creaciones. Cada calcomanía cuesta 1 dólar.
Los que me conocen saben que adoro el café a niveles adictivos y los que me leen aquí, habrán notado que también me gustan mucho los robots. Así que, un robot que puede hacer café es algo digno de mencionar, pero si además es una robotcita adorable, más rápido lo publico…
.
.
El creador de Hina (así se llama la robot), publicó en su blog este video, donde se ve a la robot haciendo el café desde la molienda de los granos hasta la colada en una manga de tela (que a mi parecer el café sabe mucho mejor así que en cafetera eléctrica, pero eso lo dejamos para otro tema). El autor también ha confesado que no todo lo que se ve en el video es cierto, ya que las manos de la robot no son tan hábiles y tuvo que pegarle algunos artículos para que no se resbalaran. Igual me parece la cosita más adorable que he visto en mucho tiempo. Y la carita de Hina me recuerda a las muñecas Pinky Street. *w*
En febrero de 2007, se reveló el plan de construir una estatua de Tetsujin 28-go (Ironman 28 o Gigantor), en Kobe. La estatua tendría 18 metros de altura y se emplazaría en la conocida área comercial Kobeshi Nagataku, que se vio terriblemente afectada por el terremoto de 1995. En teoría, la estatua debió estar lista para el año pasado.
.
Así se verá la estatua en Kobe
.
Finalmente, luego de bastante espera y luego de la rápida construcción del Gundam de similares dimensiones en Odaiba, hay imágenes [1, 2, 3] que muestran el avance en la construcción del Tetsujin 28-go. La estatua será permamente y sus constructores esperan que se convierta en un símbolo de la restauración de Kobe. Según la página web del proyecto, se planea tener lista la estatua para agosto de este año.
Llegó el Día del Padre y gracias a quienes participaron en Esos padres del manga y anime, ha quedado una nutrida lista de nombres. Y claro, tuvimos que estrujarnos las neuronas, porque pocas veces nos acordamos del rol paternal de algunos personajes.
.
Kenshin también fue padre, pero casi no disfrutamos de esa faceta suya
.
En muchos casos, los padres tampoco aparecen en el animé y manga, pero cuando lo hacen pueden ser igualmente personajes que no participan mucho en la historia, por lo que caen en el olvido. Aun así, merecen ser recordados, ya sean padres presentes, ausentes, guarros o despistados. Y antes de dejarles con la lista de padres, nuevamente mil gracias a quienes se tomaron la molestia de participar aquí en el blog o en el tema de Otakus en Venezuela.
En el marco de la final venezolana de los World Cyber Games, Memo Aguirre, intérprete de gran cantidad de temas de los animados de nuestra niñez y más recientemente conocido como Capitán Memo, se presentará el 13 de septiembre, en el Sambil Maracaibo.
.
.
Actualmente se está realizando la primera preventa de entradas para el evento y además, se puede participar en la elección del repertorio que interpretará el artista. Los organizadores del WCG Venezuela también han señalado que contarán con la participación de la banda de j-pop Wasakk Sushi y The Mutant Virus, que tocará temas de 8-bit. En el evento también se realizará una exhibición de cosplay.
La semana pasada me registré en el foro de Japan Next, una revista online relacionada con el manga y animé, que resume las noticias más interesantes, hace análisis de series de actualidad, etc., como en su época hiciera la recordada AnimeBaka. En fin, entré al foro a responder un comentario que leí respecto al blog, con la intención de desmentir cierto dato que daban sobre La Ventana.
.
.
En el mismo tema donde pasé a comentar, recibí una invitación por parte del editor del e-zine, para ser entrevistada y salir en el número 25 de la revista. Acepté y en la última edición de Japan Next aparecen mis respuestas a las 10 preguntas que me enviaron al correo. Me hizo un poco de gracia que se me considerase para ser entrevistada y no voy a negar que se sintió bien, pero de allí a sentirme “personalidad” de este oscuro mundillo, hay un trecho largo.
Pues nada, los invito a leer Japan Next que está bien interesante y pueden descargarla en formato PDF.
En la mayoría de los paises de Latinoamérica, se celebra el Día del Padre cada tercer domingo de junio y estoy lejos de perder esa costumbre, aunque aquí en España éste día coincida con el de San José (19 de marzo). Así que, al igual que hice para el Día de las Madres, me gustaría dejar un tema para celebrar la paternidad en el manga y el animé.
.
Uno de estos padres “ejemplares”
.
El detallazo es que recuerdo poquísimos padres, posiblemente porque están presentes de forma minoritaria en las series que seguimos. Muy por encima puedo acordarme de Gendô Ikari en Evangelion, Gokú en Dragon Ball, Fujitaka Kinomoto en CC Sakura, Genma Saotome en Ranma 1/2, Hoenheim en Fullmetal Alchemist, Hiroshi Nohara de Shin-chan y ya desde aquí solo me acuerdo del “papá de fulano”, como el padre de Konata en Lucky Star, el de los chicos de Let’s Dance with Papa y el de Ichigo en Bleach.
Ven? Me va malísimo con esto de acordarme de los padres del animé. Cuento con ustedes para nutrir un poco más el grupo y hacerles un buen tema, como se debe, para el próximo 21 de junio. Incluso, si lo desean, pueden acotar que les han parecido como padres, para clasificarlos un poco, como hice en el tema de las madres. Gracias de antemano por participar!
Desde ayer pude ver las primeras imágenes y videos promocionales para otro remake de una serie de los 80’s, V-Invasión Extraterrestre, y es que con tantas adaptaciones como Battlestar Galactica, El Auto Fantástico y hasta La Mujer Biónica, casi que solo faltaba este anuncio. La cadena ABC ha confirmado el estreno de V para el midseason, junto a Eastwick, basada en la película de Las Brujas de Eastwick. La primera temporada tendrá 13 episodios.
.
.
El productor de V es Scott Peters, el creador de Los 4400 y varios de los actores para la serie vienen de otros conocidos de seriados de ciencia ficción: Elizabeth Mitchell (Lost) y Alan Tudyk (Dollhouse, Firefly) serán los líderes de la resistencia contra los invasores. El rol de “Diana”, que ahora a pasado a llamarse “Ana”, estará a cargo de Morena Baccarin (Firefly, Stargate SG-1). También estará Joel Gretsch (Los 4400) y Laura Vandervoort (Smallville).
Oliver dice que, desde que llegamos a España mi suerte ha cambiado y creo que me lo debo tomar literalmente. Participando en las promociones de algunas páginas de editoriales de manga y blogs que visito con frecuencia, he ganado artículos de mucho interés para quienes, como yo, son aficionados al manganimé. Y gracias al 2do aniversario de Alafista, agrego otro bonito premio a esa racha de suerte otaku.
.
.
Los lectores asiduos a La Ventana habrán visto varias noticias tomadas de Alafista, cuyo autor escribe desde Singapur y define su blog como una fusión de noticias sobre cultura popular y otaku. Alafista llegó a su segundo año en la red y parte de la celebración incluye el sorteo de 3 figuras. La primera de ellas, es la pechochísiimaaaaa Saber Lion, de la colección Nendoroid de GoodSmile Company. Aquí pueden leer sobre el sorteo y cómo gané a la adorable Saber, y por acá, echar un ojo a Toylet, uno de los patrocinantes del blog, gracias al cual se están realizando estos regalos.
Por supuesto, cuando Saber llegue, tendrá una gran sesión de fotos, porque automáticamente se convierte en la reina de mi colección, ya que todas mis figuras de Macross, Gundam y Saint Seiya se quedaron en Venezuela.
El artículo de este mes se adelanta en vista de las noticias con las que me he topado esta mañana. En los últimos meses, la cantidad de eventos cancelados no ha sido normal y todo gracias a la mala fama que han ganado los grupos otaku en vista de los destrozos que han causado terceros en algunos sitios, así se cumple el “pagan justos por pecadores“, ya que el organizador que si tienen intenciones de hacer un buen evento, consigue un enorme impedimento: ningún local quiere ser sede de una reunión otaku.
.
.
Pero a veces, hay quienes superen ese escollo, solo para encontrar que existen terceros a los cuales no les interesa que el evento se realice. El evento pautado para este fin de semana, Tsunami, que se llevaría a cabo en las instalaciones de la Universidad Central de Venezuela (UCV), fue suspendido in situ luego de situaciones irregulares con grupos estudiantiles oficialistas. Los comentarios en los foros Cantv y Otakus en Venezuela, señalan que inicialmente los estudiantes de la Facultad de Humanidades se quejaron porque la tabiquería de las tiendas tapaba ciertos mosaicos que son patrimonio cultural. En vista de eso, el sitio del evento se mudó a la Facultad de Ingeniería de la universidad, por lo que se comentó que el evento empezaría con cierto retraso.
Los canales de la cadena NHK: BS2/BSHi, presentarán un programa musical especial el próximo 22 de mayo: Anime Song Night Kaisai. Entre los artistas invitados están Ichiro Mizuki, Mitsuko Horie, Yoshiki Fukuyama, Kouhei Tanaka, Satoru Kôsaki y May’n.
.
.
Por el banner en la página web y la mayoría de los invitados, parece que el programa estará dedicado a temas bastante clásicos dentro del animé. Aunque, por ejemplo, May’n es bastante nueva en el ruedo musical nipón, aunque super popular, y Kôsaki ha compuesto algunos de los hits de Suzumiya Haruhi y Lucky Star. En la imagen se pueden distinguir a personajes como Candy Candy, Capitán Harlock, Saphire, Sailor Moon y Spike Spiegel. Los fans de Macross ya empiezan a frotarse las manos anticipando un dueto entre Sheryl y Basara. Lo único que yo espero es poder ver algún videito del evento, con Mitsuko Horie cantando Watashi wa Candy *w*
Tal como se supo a principios de este mes, la cantante y seiyuu Megumi Nakajima se convertirá en el segundo artista japonés en prestar su voz para un sintetizador de voz Vocaloid. La chica, qué se dió a conocer como voz de Ranka Lee en la reciente serie Macross Frontier, encarnará a Gumi en el nuevo software Megpoid.
.
.
Megpoid saldrá a la venta en Japón el 26 de junio, a un costo de 15.750 yen (166$) y ya se puede preordenar en Amazon. El diseño de Gumi fue realizado por Yuuki Masami (Patlabor, Birdy the Mighty) y recuerda un poco a Ranka, aunque, aquí entre nos, la ilustración que está en la página oficial luce como un fanart, más si se le compara con el diseño que hizo Kentaro Miura (Berserk) para el personaje Kamui Gakupo, en el vocaloid de Gackt.
Nota al margen: no le quedaba tan mal lo de “Rankaloid” XD
Hace pocas semanas, el gobierno japonés anunció la construcción de un museo para el manga y el animé, con el cual se esperan atraer unos 600.000 visitantes a la isla de Odaiba, en Tokyo. El museo forma parte de una propuesta del primer ministro Tarô Asô, para utilizar el poder del manganimé como fuente de empleo y frenar la crisis económica en su país. De hecho, el ministro estimó que para 2010 se habrán creado 4 millones de nuevos empleos en Japón y que medio millón estaría ligado al manga y anime, como expresiones culturales.
.
.
Pero el proyecto del museo ha encontrado fuertes detractores en el partido opositor del gobierno nipón. Yukio Hatoyama, del Partido Democrático de Japón, criticó el sábado pasado el presupuesto planteado para la construcción del museo, el cual asciende a 11,7 millardos de yen (nada menos que 118 millones de dólares). Hatoyama declaró que la propuesta del museo solo se realizó porque a “Asô le gusta el animé”, catalogando la construcción del mismo como “un café manga nacional” y lo acusó de querer crear una burocracia centrada de sus propios intereses.
Asô no las ha tenido todas consigo últimamente, pero el asunto del museo para el manga, avalado por el propio gobierno, no me parece tan descabellado, considerando la cantidad de “turismo otaku” que recibe Japón anualmente. Que el presupuesto sea exhorbitante, ya es otro cantar.
Aprovechando que hoy es Día de las Madres en gran parte del mundo, incluyendo a Venezuela, hablemos del rol maternal en el manga y animé. En muchas ocasiones las historias planteadas en los animados japoneses presentan ausencia de los padres de los protagonistas, vemos a jovencitos muy autosuficientes que incluso viven solos o acompañados de hermanos y hermanas mayores, quienes se encargan de ellos.
.
Trisha y sus hijos: Ed y Al Elric
.
Pero no siempre es así y por eso he estado haciendo memoria de aquellas madres más conocidas dentro del animé, al menos de aquellas series que yo recuerdo, así que no me pidan señas de las mamás que aparecen en animés muy nuevos ^___^. Las primeras que me llegaron a la mente fueron Milk (Chichi) y Bulma, de Dragon Ball Z, quienes criaron a sus chamos para ser todos unos guerreros. Luego, Miria Farina Jenius, más conocida como Miriya (gracias a Robotech) quien además de ser una meltrandi de amas tomar, tuvo 7 chicas con Max Jenius y todavía le quedó ganas de adoptar una hija más. A Misae, la madre de Shin-chan, hay que hacerle una estatua por soportar a semejante engendro. Mientras que a la de Usagi Tsukino, en Sailor Moon, hay que darle un par de lepes a ver si se avispa un poco, porque eso de ni enterarse que la hija lucha por la justicia… ¬¬
También están aquellas mujeres que han dado todo por sus hijos, sin importar las consecuencias como Sakura en Tsubasa Reservor Chronicles, Sarah en La Leyenda de la Madre Sarah y la mamá de Marco, que cruzó el Atlántico en busca de trabajo para mantener a su familia. Ni qué decir de las madres que cuidan a sus hijos desde el más allá: Nadeshiko, madre de Sakura en Card Captors Sakura; Kanata, madre de Konata en Lucky Star e incluso, Yui Ikari, madre del piloto más incomprendido de Evangelion.
Otras madres ni siquiera tienen parentezco con sus críos, como la hermana María y la señorita Pony en Candy Candy, ellas decidieron hacerse cargo de un grupo de huerfanitos y sacarlos adelante en la vida. Pero también hay un grupito de madres a quienes no les importó llevarse por el medio a sus hijos, con tal de conseguir sus objetivos, como Shinzen Tennozu, de Speed Grapher y Maya Kamina en RahXephon.
Amorosas, gruñonas, despreocupadas y no tan mal intencionadas como las dos últimas, muy feliz día a todas las madres en el mundo.
Con el revuelo que causó hace unos días la sublevación de usuarios del infame Menéame, recordé que un par de meses atrás supe de la existencia de dos páginas de este estilo en nuestro idioma, pero enteramente dedicadas al acontecer del manganimé: OtakuInfo y Nyusu.
.
.
La primera es la que tiene más tiempo en la red, aunque es Nyusu la que actualmente tiene algo de actividad, porque las últimas noticias que llegaron a la portada ya tienen una o dos semanas allí, mientras que las de OtakuInfo se acercan o pasan del mes desde que llegaron a la página principal. Un punto bien interesante a favor de ambos sitios es que permiten la auto-promoción, es decir, no andan amenazando con bannearte ni nada por el estilo, si envías noticias desde tu propia página o blog. Ojalá la gente se tomara un poquito más de tiempo en pasar a visitarlas, porque hacen un buen resumen de lo que está pasando en el mundillo otaku.
Esta edición de Sin otakus no hay paraíso va a ser corta, pero concisa. Y va asociada al estreno de la lamentable película alguna-vez-basada-en-Dragon-Ball, es decir, Dragonball Evolution. Con un ligero éxito en el mercado asiático, con primeros lugares en China, Hong Kong, Singapur, Malasia y Tailandia, en Japón solo alcanzó el 3er lugar en el debut, 2do en Korea del Sur y 5to en Taiwan. En USA, el público no lo perdonó y en su estreno, quedó en el 8vo lugar de la recaudación, mientras que el primer lugar era para Hanna Montana The Movie. Incluso al Speed Racer de los hermanos Wachowski le fue mucho mejor el año pasado, cuando quedó en el tercer lugar de recaudación el fin de semana de su estreno.
.
.
Ese live-action llamado Dragonball Evolution debería quedar como un mal recuerdo en la vida de los seguidores de esta historia… entre quienes piensan algo parecido, están un grupo de fanáticos de Dragon Ball en Francia, quienes aprovecharon el estreno de la película en su país para llevar a cabo el funeral de Goku. Si, Goku ha muerto a manos de Fox y esta vez, ni Shen Long lo podrá revivir. El video se grabó frente a un cine en el cual se estrenaba la película.
¿Demasiado fritos?, no lo creo. Más de uno se sentirá así y considerando que en Japón hacen funerales y bodas a personajes de animé, nunca está de más un homenaje al saiyan favorito de los otaku en tan oscuros momentos. Paz a sus restos XD
La gripe porcina es el tema de mayor difusión en la actualidad, por los riesgos que conlleva además de la rápida expansión del virus por el mundo, de hecho ayer elevaron el nivel de alerta de 4 a 5, con lo que la declaración de pandemia gripal es inminente. Una de las protagonistas de esta gripe porcina son las mascarillas, las cuales utilizan las personas en aquellos lugares donde ya existen casos confirmados, cuando asisten a sitios donde se concentra mucha gente.
.
Máscara del Dragón
.
Máscara de la Belleza
.
Y el artista japonés Yoriko Yoshida (tengo duda si es él o ella) se ha dedicado a cambiarle un poco la cara a la imagen de las típicas mascarillas. Desde motivos típicamente japoneses como el Sol Naciente, el Monte Fuji, Dragón, Demonios, Geishas, etc., pasando por animalitos como gatos, rinocerontes, ranas y abejas, y otros motivos basados en la naturaleza, inpirados en truenos, rosas, bambú y muchos más. Son muy ingeniosas y sería bien cómico andar por allí con un cubrebocas que tenga enormes colmillos, el pico de un cuervo o aspecto de calavera.
La ciudad de Wajima ha honrado la trayectoria de Gô Nagai, quién habita en dicha localidad, dedicándole un museo, en el cual se exhiben 114 piezas originales dibujadas por el creador de Mazinger Z, Devilman, Cutie Honey, etc., vigiladas por una estatua de 2 metros de Mazinger Z, en su clásica pose de lanzamiento de sus puños.
.
.
El Wonderland Museum está localizado en lo que fue anteriormente una tienda y la ciudad invirtió 1,3 millones de dólares en remodelar el sitio. En esta imagen se ve el plano del museo, con la ubicación de la estatua y la exposición de arte. Durante la ceremonia de inauguración, el pasado sábado 25 de abril, 50 de los asistentes recibieron un afiche firmado por Nagai.
Los japoneses aman a los robots, se han convertido en parte de su historia pasando por los primeros muñecos autómatas del siglo 18, Karakuri Ningyô; su desarrollo para robots cada vez más “humanos” y claro está, teniendo en cuenta la fascinación por historias que involucran a super y real robots como Mazinger Z, Gundam y Macross. Un robot en Japón es lo que a un super héroe en Estados Unidos. Y sencillamente noticias como esta verifican ese cariño que existe por los robots.
.
.
A su creador le tomó 11 años construir este robot con forma de escarabajo rinoceronte, figura que es muy popular en Japón, sobre todo en juguetes y dulces. Y aunque parece sacado de una serie sentai, el Kabutom MX-03 se mueve, ya sea a control remoto o controlado desde la cabina interna, incluso puede cargar pasajeros, aunque no me imagino a su dueño saliendo a pasear por allí en el Kabuto. En este blog, hay varias imágenes del traslado del robot.
Realmente detesto ese día, no es bueno para los que nos dedicamos a buscar noticias… aunque la experiencia ya nos indica algún tufo de mentira en las noticias generadas adrede para hacer caer a los incautos. Por eso, ayer ni me preocupé en mirar las páginas de noticias o blogs, más allá de un puñado de sitios de confianza. Revisando varios sitios web, al parecer el April Fool’s Day de este año fue “prolífico” desde Japón, donde jugaron con la paz mental de muchos otaku.
.
El falso anuncio de Dragon Quest IX
.
Sin dudas, la peor jugada de todas fue el “adelanto” en la fecha de salida del juego Dragon Quest IX. La empresa desarrollaroda del juego, Level 5, anunció en su sitio web que Dragon Quest IX saldría a la venta a las 12 de la noche del 1ero de Abril, y según el reporte de AkibaBlog, más de 2000 personas hicieron cola a las afueras de una tienda, esperando la medianoche para comprar el juego. Dicho sea de paso, el juego saldrá a la venta realmente en el mes de julio.
Pero las bromitas pesadas de este día no solo llegaron a los videojuegos, la industria del animé también hizo de las suyas. En Alafista resumen una serie de noticias falsas que hicieron saltar de su silla a más de uno, incluyendo franquicias de juegos eróticos que cambiaban a juegos yaoi, live-action de Queen Blade e incluso, una película basada en los simpáticos Nendoroids de Good Smile Company.
.gif)
Entradas (RSS)